Le Maroc est une terre pleine de culture et de mystère où vous pourrez vous perdre entre gastronomie, paysages à couper le souffle et architecture toujours accompagnés d'une musique rythmée et suggestive.
L'origine de la musique traditionnelle marocaine trouve ses racines dans des temps très lointains, où il était tout à fait à l'ordre du jour d'assister à la déportation massive des populations noires et au trafic d'esclavage.
Les déportations de populations locales à travers l'océan Atlantique sont célèbres, mais celles qui se sont produites vers le vieux continent et l'Afrique ne doivent pas non plus être sous-estimées. Ici, les nations se sont montrées pleinement disponibles et très intéressées à acheter de la main-d'œuvre aux Arabes saoudiens qui occupaient ces terres et utilisaient à leur tour les populations locales dans les travaux les plus lourds.
Ils ont été utilisés dans les emplois les plus sales et les plus dégradants, comme dans l'agriculture, la fabrication, mais aussi au combat, au point de donner naissance à une toute nouvelle catégorie de guerriers, les enunchi, soldats habiles entraînés avec des techniques privatives et inhumaines pour rester sur la garde de la maison du sultan.
Dans ce climat de privation, de souffrance et d'esclavage sont nés différents types de courants musicaux tels que la musique arabo-andalouse, Reggada, Dakka Marakchia, Ahidous, Hait et Gnawa.
L'une des musiques les plus caractéristiques de la tradition marocaine est la musique Gnawa. En fait, elle est presque définie comme une "musique de transe" précisément parce qu'elle est le pivot des traditions, des croyances et des rituels. En fait, nous parlons d'une musique qui implique différents arts, chansons et danseurs qui exécutent des pirouettes de grand effet qui communiquent toutes les souffrances d'un peuple opprimé, détruit par les conquérants et privé de tous droits humains. Parmi leurs chorégraphies accompagnées de cette musique rituelle, vous pouvez ressentir la souffrance vibrante de cette culture, asservie et privée de ses droits.
Cependant, ce genre de musique ne peut pas être défini uniquement comme une représentation de la souffrance de ce peuple, en fait il est également utilisé pour diverses danses rituelles parmi lesquelles le plus intéressant et le plus important est le rituel "Lila" dans lequel les participants entrent en contact avec des entités surnaturelles qui leur apportent des conseils, les avertissent et répondent à leurs questions.
En effet, les fidèles abordent cette musique rituelle avant tout pour obtenir des guérisons, se purifier et entrer en contact avec ceux qui ne voient pas au quotidien.
Il est également intéressant de comprendre les outils typiques utilisés par ces populations qui ont conservé les mêmes depuis des générations.
L'un d'eux est précisément ce qu'on appelle le "Gimbri", une sorte de guitare-tambour avec des cordes en boyau animal et la caisse de résonance entièrement en bois utilisé principalement dans la musique gnawa.
Au lieu de cela, typique de la musique berbère, nous trouvons plusieurs instruments vraiment intéressants:
Dans cette nouvelle ère, des courants se sont également développés au Maroc qui amènent de nouveaux styles de chant et de rythme, qui s'écartent souvent complètement de la tradition musicale du territoire. Beaucoup de chansons plus modernes originaires du Maroc sont en fait d'un style beaucoup plus occidental, à tel point que, sans la langue d'origine, elle pourrait difficilement s'écarter de la musique que l'on entend tous les jours en Occident.
Parmi les chansons les plus écoutées par les chanteurs marocains on peut distinguer au moins 5 :
Découvrez l'expérience Quad pour la région d'Essaouira, qui se termine par un dîner privé magique accompagné de musique Gnawa. Vous pourrez déguster la délicieuse cuisine marocaine typique et profiter de l'expérience mystique d'écouter les lecteurs de musique traditionnels Gnawa.
Les déportations de populations locales à travers l'océan Atlantique sont célèbres, mais celles qui se sont produites vers le vieux continent et l'Afrique ne doivent pas non plus être sous-estimées. Ici, les nations se sont montrées pleinement disponibles et très intéressées à acheter de la main-d'œuvre aux Arabes saoudiens qui occupaient ces terres et utilisaient à leur tour les populations locales dans les travaux les plus lourds.
Ils ont été utilisés dans les emplois les plus sales et les plus dégradants, comme dans l'agriculture, la fabrication, mais aussi au combat, au point de donner naissance à une toute nouvelle catégorie de guerriers, les enunchi, soldats habiles entraînés avec des techniques privatives et inhumaines pour rester sur la garde de la maison du sultan.
Dans ce climat de privation, de souffrance et d'esclavage sont nés différents types de courants musicaux tels que la musique arabo-andalouse, Reggada, Dakka Marakchia, Ahidous, Hait et Gnawa.
La musique gnawa: entre tradition, esclavage et rituels
L'une des musiques les plus caractéristiques de la tradition marocaine est la musique Gnawa. En fait, elle est presque définie comme une "musique de transe" précisément parce qu'elle est le pivot des traditions, des croyances et des rituels. En fait, nous parlons d'une musique qui implique différents arts, chansons et danseurs qui exécutent des pirouettes de grand effet qui communiquent toutes les souffrances d'un peuple opprimé, détruit par les conquérants et privé de tous droits humains. Parmi leurs chorégraphies accompagnées de cette musique rituelle, vous pouvez ressentir la souffrance vibrante de cette culture, asservie et privée de ses droits.
Cependant, ce genre de musique ne peut pas être défini uniquement comme une représentation de la souffrance de ce peuple, en fait il est également utilisé pour diverses danses rituelles parmi lesquelles le plus intéressant et le plus important est le rituel "Lila" dans lequel les participants entrent en contact avec des entités surnaturelles qui leur apportent des conseils, les avertissent et répondent à leurs questions.
En effet, les fidèles abordent cette musique rituelle avant tout pour obtenir des guérisons, se purifier et entrer en contact avec ceux qui ne voient pas au quotidien.
Les instruments de la tradition musicale marocaine
Il est également intéressant de comprendre les outils typiques utilisés par ces populations qui ont conservé les mêmes depuis des générations.
L'un d'eux est précisément ce qu'on appelle le "Gimbri", une sorte de guitare-tambour avec des cordes en boyau animal et la caisse de résonance entièrement en bois utilisé principalement dans la musique gnawa.
Au lieu de cela, typique de la musique berbère, nous trouvons plusieurs instruments vraiment intéressants:
- le Taɣanimt, une flûte de roseau utilisée comme accompagnement de chants ;
- le Mizwid, très attribuable à une cornemuse et appelé ainsi parce qu'il ressemble à un «sac de nourriture»;
- le Tabl, un tambour cylindrique double face qui se positionne verticalement sur le corps pour être joué debout;
- les Qaraqib, castagnettes en métal de bonne taille qui peuvent être tenues et jouées directement d'une seule main.
Musique et chansons marocaines modernes
Dans cette nouvelle ère, des courants se sont également développés au Maroc qui amènent de nouveaux styles de chant et de rythme, qui s'écartent souvent complètement de la tradition musicale du territoire. Beaucoup de chansons plus modernes originaires du Maroc sont en fait d'un style beaucoup plus occidental, à tel point que, sans la langue d'origine, elle pourrait difficilement s'écarter de la musique que l'on entend tous les jours en Occident.
Parmi les chansons les plus écoutées par les chanteurs marocains on peut distinguer au moins 5 :
- Yema, une chanson née de la collaboration entre Balti et 7liwa, deux rappeurs qui ont su intégrer deux mondes, celui de leurs origines et celui moderne. Dans le clip vidéo, vous pouvez clairement voir la façon dont les deux rappeurs vivent dans la société moderne en donnant des extraits de leur vie quotidienne;
- Ana Wyah, une pièce d'Ibtissam Tiskat, dont le clip montre toute sa modernité sans jamais se détacher nettement de ses origines et de sa langue maternelle ;
- Dnia, une chanson du rappeur Komy, dont le clip vidéo montre sa patrie et bien que le son soit beaucoup plus dans l'air du temps, il conserve sa langue maternelle ;
- My lady, de Muslim, dans le clip vidéo et la chanson de qui vous pouvez entendre comment ils ont réussi à intégrer judicieusement la musique moderne, les refrains en anglais et une chanson entièrement chantée dans leur langue ;
- Hollelah, une chanson de la chanteuse pop Samira Said, dans laquelle clip vidéo et chanson vous pouvez immédiatement voir une chanteuse d'avant-garde qui a créé une chanson complètement moderne mais qui ne s'écarte pas complètement de ses origines car elle est entièrement faite dans la langue d'Origine du chanteur.
Dîner Gnawa et musique
Découvrez l'expérience Quad pour la région d'Essaouira, qui se termine par un dîner privé magique accompagné de musique Gnawa. Vous pourrez déguster la délicieuse cuisine marocaine typique et profiter de l'expérience mystique d'écouter les lecteurs de musique traditionnels Gnawa.
